İkinci Türden Yakınlaşmalar” sergisi, insan ile hayvan arasındaki sınırları, iletişimi ve ortak duygulanımı yeniden düşünmeye davet ediyor.
Bu sergi, doğayı bir “öteki” olarak görmek yerine, onunla kurduğumuz teması, bakışı ve etkileşimi sanat aracılığıyla sorguluyor. “İkinci tür” olarak adlandırdığımız hayvanlar,
burada bir konu değil, bir özne olarak karşımıza çıkıyor; gözlem nesnesi olmaktan çıkıp bize bakan, bizi dinleyen, bizi dönüştüren varlıklar haline geliyor.
Resimler, türler arası empatiyi, sessiz diyalogları ve paylaşılan dünyayı görünür kılmayı amaçlıyor. Sanatçılar, insan merkezli bakışı kırarak hayvanların varoluşunu bir
karşılaşma alanı olarak ele alıyor. Her eser, izleyiciyi “yakınlaşma” eylemine davet ediyor: bir bakışa, bir solunuma, bir sessiz anlaşmaya…
“İkinci Türden Yakınlaşmalar”, yalnızca hayvanlara değil, onlarla birlikte yaşamaya, hissetmeye ve anlamaya dair bir çağrı niteliğinde.

Sergide şu sanatçıların eserleri yer alacak:

AHMET KOLBURAN

ALİ RIZA KANAÇ 

BETÜL DURA 

ÇAĞRI CENGİZOĞLU 

ESMA TAŞDEMİR

GÜLÜZAR YURTTADUR

HANDE PAMUK CANLI 

INGA ŠIMONYTE DENİZ

VLADIMIR TOPAL 

ZEHRA BAŞARAN

“İkinci Türden Yakınlaşmalar” isimli sergi, Beyoğlu Gala Galeri’de 27 Kasım’a kadar gezilebilecek.

Sergide, Aytaç Armağan, Emre Acar, Erkan Güler, Murat Turan, Sami Kurt ve Zehra Başaran’ın çalışmaları yer alacak.

“Dünya bir otel ve biz bu otelin tek gecelik serseri misafirleriyiz”
İbrahim Altun

Bir filmin logline’ı olabilecek bir cümle kahramanın yolculuğunu bir resim sergisine dönüştürüyor bu kez. “Hotel Vagabond” ya da başıboşluğun romantizmi… Topluluktan kaçanların ve kovulanların buluşma yeri… Bu öyle bir özgürlük alanı ki melankoliye yer bırakmayacak kadar renkli… Otel Vagabond’un misafirleri yaşamı bütün yönleri ile kabullenmiş, birer seyirlik haline gelmeyi bile isteye tercih etmiş gibiler…

Altun eserlerinde uyumsuzların uygunsuz hallerini sıradanlaştırmayı dener, bazen güncel yaşama ilişkin insani durumlara takılır bazen de güncellenmiş tarihi imajlara…   Aynı zamanda birer hikayeleme örneği olan eserlerde, sanatçının yazarlık geçmişi de belirgin şekilde hissedilir.

Sanatçının kolajı desen gibi kullandığı akrilik çalışmalarından oluşan sergisi 1– 19 Haziran 2024 tarihleri arasında Gala Galeri’de ziyaret edilebilir.

“PostPentür geleneksel resmin plastik yaklaşımının aksine pek çok farklı türden organik in-organik malzemenin bir araya geldiği modern tekniklerle oluşturulan doku çalışmalarının bütününü temsil etmektedir. Bu sergi, sanatın sınırlarını genişleten ve izleyicileri yeni bir perspektife davet eden çalışmaları bir araya getirmeyi amaçlamaktadır. Geleneksel resim anlayışının ötesinde Postmodern, dünyanın karmaşıklığına ve çeşitliliğine dair yaratıcı bir yansıma sunar. Gerek plastik anlamda gerek konu bağlamında değerlendirilmesi gereken bu çeşitlilik resim sanatının geçmişinden ve kültürel imajlardan izler taşımaktadır.

Her bir çalışma resim sanatı tarihinin ilk örneklerinin görüldüğü mağa resimleri ve kültürel halı motiflerinin benzersiz karışımını yansıtırken, izleyiciye bu konuları geleneksel pentürün ötesinde bir yaklaşım ile aktarmaktadır. Post Pentür, resim sanatının sınırlarını aşmayı ve yeni bir pentür biçimi kazandırmayı hedefleyen cesur ve yenilikçi bir sergidir.”

27 Nisan – 10 Mayıs 2024 tarihleri arasında Gala Galeri’de gerçekleşecek olan sergi 28 Nisan’dan itibaren her gün 10:00 – 19:00 saatleri arasında ziyaret edilebilir.

Ali Rıza KANAÇ

Dr. Öğr. Üyesi Ali Rıza KANAÇ

1989 Konya/Ereğli’de doğdu. İlköğretim ve Lise öğrenimini Konya’da tamamladı. 2007-2009 yılları arasında Ressam İbrahim Rızayev atölyesinde çalıştı. 2009 yılında Selçuk Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim bölümüne girdi. 2011-2012 eğitim döneminde İtalya, Accademia Albertina Delle Belle Arti Di Torino, Prof. Claudio Pieroni atölyesinde bir yıl burslu eğitim aldı. 2012 yılında ilk kişisel sergisini İtalya-Torino Amantes Gallery’de açtı. 2013 yılında Selçuk Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümünden mezun oldu. 2018 yılında Prof. Dr. Hüseyin Elmas danışmanlığında “Resimde Manipülasyon Bağlamında Mekân ve Figür” konulu tez ile yüksek lisans, 2021 yılında ise Selçuk Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Resim Anabilim dalı, Resim dalında doktora eğitimini “Çağdaş Türk Resim Sanatında Melezleşmenin Plastiği” konulu tez ile tamamladı.

“Hayattaki her şey iki ayrı kutbun birbirine çekimi ve dönüşme çabasıdır. Taocu görüşe göre 5 element (ağaç, ateş, toprak, metal, su) yaşam yolculuğumuzda bize ışık tutmaktadır. Doğada ancak bu beş elementin dengesi ile mutluluğu yakalamak mümkündür. İnsan da doğadan bir parça olduğu için yaşadığı tüm zıtlıkların bir dengesini oluşturmak durumundadır.
Sergide çıkılan ışık yolculuğunda 5 elementten biri olan ateşin üzerinde durulmuştur. Dominant bir karaktere sahip olan ateşin, yaşamın önemli bir işareti olmasından yola çıkılmıştır. Sergide, yansıdığı her şeyi kendi rengine çevirdiği vurgulanan resimler mevcuttur. Dışarıdan yansıyan ateşin ışığı, zamanla figürlerin içinden dışa doğru yansımaya başlamıştır. Bu süreçte üretilen resimlerde varılan noktada, yaşam insan varsa yaşamdır ya da başka bir deyişle, ateş insan varsa ateştir. Sonuç olarak 5 element, insan varsa bir anlam taşımaktadır.”

Sanatçının “Beş Element” adını taşıyan kişisel resim sergisi 28 Nisan – 12 Mayıs 2023 tarihleri arasında Gala Sanat Galerisi’nde sanatseverler ile buluşuyor.

Sergi her gün 10:00 – 19:00 saatleri arasında galerinin Çukurcuma’da bulunan salonunda ziyaret edilebilir.

Türk figür resminin önemli sanatçılarından Zehra Başaran, lisans ve yüksek lisans eğitimini Marmara Üniversitesi Atatürk Eğitim Fakültesi Resim-İş bölümünde tamamladı.

Sanatçının son dönemine ait yaklaşık otuz eserinin yer alacağı sergi, kadın dünyasına ilişkin duygu durumlarının figüratif ifadelerle tuvale yansıdığı çalışmalardan oluşuyor.

Sanatçı, aynı zamanda 50. sanat yılının da ilk sergisi olan seçkiyi şöyle tanımlıyor: “Benim resimlerimde, kadınlar var. Bu kadınlar, geçmişimde, bu günümde, hayallerimde ve düşlerimde benimle birlikte olan ancak her an başka duyguları yaşayan kadınlar. Üst üste binmiş anıları, mutluluk ve mutsuzluklarını, umutlarını, düş kırıklılarını, hayallerini geçmişte bıraktıklarını sandıkları tüm anılarıyla birlikte yaşayan kadınlar. Zor olan ise, belleğimizin özenle sakladığı üst üste binmiş bu anıları fırçamla tuvalde yakalayabilmek. İçimdeki ve içimizdeki diğer kadınları da susturmadan onlara da söz vermeye çalışmak.”

Gülay Yüksel’in sergisi, 30 Ocak’a kadar Gala Galerinin Beyoğlu-Çukurcuma’daki salonunda ziyaretçilerini bekliyor.

Desen Karması” adlı karma resim sergis yarın (22 Ekim Cumartesi) Beyoğlu’nda Gala Sanat Galerisi’nde açılıyor.

“Desen, rengin dışında başlı başına anlatım olanakları olan resim sanatının kendi kendine yeterli tek biçimsel öğesidir. Tarihçesi insanoğlunun tarihi kadar eskidir.

Desenin anlamı özüyle doğrudan ilgilidir. Konuyu oluşturan bütün ve onun yapısal kuruluşu asıl anlamını oluşturur. İyi bir desen ayrı ayrı parçalar toplamı ile değil, bütünleştirme ve ilişkiler sistemiyle oluşur. Desen bilgisi sayesinde karşılaştırma yaparak esas olanı saptarız. Karşıtlıklar ve farklılıklar irdelenerek oluşturulan ilişkiler bütünlüğü desenin içeriğini oluşturur. Ressam, mizacı ve bilinci kişisel tavrı oluştururken desen yoluyla hakikate ulaşır. Bu sergide desen çalışmaları olan ressamlar farklı kişilikleri ile parmak izlerini oluşturmuşlar”
Sanatçı Ahmet Umur Deniz

Gala Sanat Galerisi’nde, 27 sanatçının eserlerinin yer alacağı sergi, 7 Kasım’a kadar açık kalacak.